Marta Montcada

Biografía

Su vocación por el arte nace de forma muy temprana, al ser sus padres artistas y profesores de bellas artes, que propician un ambiente creativo y enriquecedor en el seno de la familia.  Licenciada en bellas artes por la Universidad de Barcelona en la especialidad de grabado en 1984, abre su taller de estampación en el mismo año, donde trabaja su obra junto a artistas de reconocido prestigio. Ha obtenido premios en certámenes de grabado, dibujo, diseño y fotografía. También realiza proyectos de interiorismo, instalaciones y escultura para festivales de arte y encargos corporativos. Ha hecho más de 60 exposiciones personales en el país, Suiza, Francia, América y Japón. En 2003 es  delegada para la European Kunst Exhibition EKO en la ciudad de Oberkirch, Alemania. Desde 1993 expone y viaja regularmente al Japón, donde actualmente tiene su residencia-taller en la ciudad de Kurashiki. Desde el año 2009 hasta la actualidad, organiza exposiciones y festivales Internacionales de arte en Tokyo, Yokohama, Nikko, Osaka, Okayama, Kurashiki y Hiroshima, con la colaboración de las instituciones y productores culturales en Japón.

Reseña crítica

"Sensibilidad y serenidad, proporción y equilibrio, ritmo y musicalidad, son algunas de las características que se observan al contemplar la obra de Marta Montcada. Todas ellas se funden para alcanzar una mágica armonía, a través de las formas, los colores y la luz, simbolizada en los espacios en blanco, y por medio de la disposición horizontal de las obras y las líneas verticales que articulan la superficie de cada una de ellas.

 Las obras no tienen sentido narrativo, son formas y manchas de color, que desde la abstracción plasman impresiones y emociones que emergen del espíritu de la artista. La fuerza de los colores y la rotundidad de las formas contrastan con la fragilidad del soporte sobre el que se realizan. Se entremezclan superficies planas y espacios tridimensionales, que confieren una peculiar sensación espacial, donde se altera la lógica del espectador sobre lo próximo y lo lejano.  Sugieren las rocas que pueblan el interior de la tierra y el ilimitado universo, cuando en realidad son juegos de agua y color que emanan de las ágiles manos de la autora; en las cuales, lo consistente y lo etéreo alcanzan una simbiosis única, cuya plasmación parece surgida sin esfuerzo, con naturalidad, como si en su interior esa obra ya estuviese formada.

Esa naturalidad conlleva que el color ocupe toda la superficie, ya que son obras con una gran concentración y al mismo tiempo están animadas de una vital energía en expansión que tiende a prolongarse más allá de la superficie del papel. Son obras llenas de contrastes que Marta Montcada aúna sorprendiendo al espectador, al mostrarle que la abstracción es el mundo de lo posible y que todo se hace realidad en la medida que el artista libera energía interior”. (Fco. Javier Caballero: Marta  Montcada. Armonía de formas y colores).

Marta Montcada

Biography

Her vocation for art began in her very early years, being her parents artists and fine art professors, who propitiate an enriching creative atmosphere in the family.  Graduated in fine arts for the University of Barcelona specializing in original printing in 1984, she opens her printing atelier, doing her work as well as together with renowned artists.  She has won prices in printmaking, drawing, design and photography contests.  Also she carries out installations, sculpture and interior design projects for Art festivals and Corporations. She has made more than 60 personal exhibitions in Spain, Switzerland, France, America and Japan. In 2003 became delegate for European Kunst Exhibition EKO at the city of Oberkirch, Germany. Since 1993 exhibits and travels regularly to Japan, where she has now her home and workshop in Kurashiki city. From 2009 until the present time, she organises exhibitions and International art festivals in Tokyo, Yokohama, Nikko, Osaka, Okayama, Kurashiki, and Hiroshima, with the collaboration of the institutions and cultural producers in Japan.

Critical Review

“Sensitivity and serenity, proportion and balance, rhythm and musicality, these are some of the characteristics we find when we contemplate the work of Marta Montcada. All of these qualities merge to produce a magical harmony, through forms, colours and light, symbolised in blank spaces and by means of the horizontal nature of the works and the vertical lines which articulate the surface of each of them.

 The works do not have narrative sense, they are coloured forms and stains, which from abstraction give expression to impressions and emotions emerging from the artist's spirit. The strength of the colours and the roundness of the forms contrast with the fragility of the structure on which they are cast. Flat surfaces are mixed with three-dimensional spaces, conferring a peculiar sensation of space where the beholder's understanding of the near and the distant is altered.They suggest the rocks which populate the Earth's interior and the unlimited universe, when in reality they are plays with water and colour which emanate from the agile hands of their author; therein, the consistent and the ethereal reach a unique symbiosis whose expression seems to have been drawn out without effort, in all natural-ness, as if this work had already been formed in its interior.

This naturalness means that colour occupies the entire surface, as these are works of great concentration which are simultaneously animated by a vital energy in the midst of expansion, tending to reach beyond the surface of the paper. These are works full of contrasts, which Marta Montcada combines to surprise the beholder, showing them that abstraction is the world of what is possible and that all becomes reality when the artist liberates her inner energy”. (Fco. Javier Caballero. Marta Montcada. A harmony of form and colour).

Marta Montcada

 “Sensibilité et sérénité, proportion et équilibre, rythme et musicalité, font partie es caractéristiques que l’on remarque en contemplant l’œuvre de Marta Montcada. Elles se fondent ensemble pour atteindre une harmonie magique, au travers des formes, des couleurs et de la lumière, harmonie symbolisée dans les espaces de couleur blanche et par l’intermédiaire de la disposition horizontale des oeuvres et des lignes verticales qui articulent la superficie de chacune d’elles.

Les oeuvres n’ont pas un sens narratif, elles sont formes et taches de couleur qui de l’abstraction concrétisent impressions et émotions qui jaillissent de l’esprit de l’artiste. La force des couleurs et la rotondité des formes contrastent avec la fragilité du support sur lequel elles sont réalisées. Des surfaces planes se mélangent à des espaces tridimensionnels qui confèrent une sensation spatiale particulière, où s’altère la logique du spectateur quant à la proximité et l’éloignement.

 Elles suggèrent des rochers qui peuplent l’intérieur de la terre et l’univers infini alors qu’en fait, il s’agit de jeux d’eau et de couleur qui émanent des mains agiles de l’auteur, par lesquelles ce qui est consistant et éthéré atteint une symbiose unique, dont la concrétisation semble surgir sans efforts, naturellement, comme si dans celle-ci, cette oeuvre était déjà formée. Ce naturel implique que la couleur occupe toute la surface, puisque ce sont des oeuvres ayant une grande concentration et en même temps, elles sont animées d’une énergie vitale en expansion qui tend à se prolonger au-delà de la surface du papier. Ce sont des oeuvres pleines de contrastes que Marta Montcada conjugue réunit en surprenant le spectateur, en lui montrant que l’abstraction est le monde du possible et que tout devient réalité dans la mesure où l’artiste libère de l’énergie intérieure . (Fco. Javier Caballero. Marta Montcada. Harmonie des formes et des couleurs).